Returning To Forever John Beasley & Frankfurt Radio Bigband

• 1 Captain Señor Mouse 07:56
• 2 Space Circus 11:03
• 3 No Mystery 07:44
• 4 Vulcan Worlds 09:16
• 5 Medieval Overture 06:03
• 6 You're Everything/La Fiesta 10:14
• 7 Return to Forever 08:52
• Total Runtime 01:01:08

Info zu Returning To Forever

Die Musik von „Return to Forever“ neu interpretiert – eine Hommage an Chick Coreas legendäre Fusion-Jazz Combo und ihr musikalisches Vermächtnis, für die hr-Bigband und ihre Solisten arrangiert von dem mehrfachen Grammy-Gewinner John Beasley. "Die Partitur und die musikalische Leistung ist hervorragend", urteilt London Jazz News: "It’s fabulous, virtuosic playing by one and all." Und es ist für einen Grammy nominiert!

2019 nahm Komponist und Arrangeur John Beasley ein ehrgeiziges Projekt in Angriff: die Neuinterpretation der Musik von Chick Coreas „Return to Forever“ für die hr-Bigband für ein zweitägiges Live-Konzert. Während einige von Coreas Stücken (und Clarkes "Vulcan Worlds") im Laufe der Jahre auf verschiedene Weise aufgeführt worden sind, wurden sie noch nie für ein großes Jazzorchester auf diesem Niveau adaptiert. Die COVID-Pandemie verschob die Aufnahmen auf 2023, aber das Warten hat sich gelohnt - und wurde mit einer Grammy-Nominierung gekrönt! „Die Musiker der hr-Bigband sind hervorragende Profis“, sagt John. „Da dies mein viertes Projekt mit ihnen ist, habe ich die Arrangements so geschrieben, dass sie sowohl als Solisten als auch als Ensemblespieler auftreten.“ Dabei stellt er die Stärken der Bigband-Mitglieder heraus.

Beasley bewahrt die Form, Themen und Essenz jedes Songs, lässt aber die Stücke klingen, als würden sie ganz selbstverständlich zu einer Bigband passen. Beginnend mit dem rasanten "Captain Señor Mouse" enthält „Returning To Forever“ berauschende Umsetzungen von "Space Circus", dem verspielten "No Mystery", dem funkigen "Vulcan Worlds" (in dem die Bläser Chick Coreas Keyboardsoli übernehmen), der leidenschaftlichen "Medieval Overture", der lyrischen Ballade "You're Everything", die auch "La Fiesta" enthält, und dem episodischen "Return To Forever".

Bevor er das Projekt startete, bat John Beasley Chick Corea um seinen Segen für das Projekt. "Chick bot mir seine handgeschriebenen Original-Charts an. Er bat mich, meine Arrangements mit ihm zu teilen. Ich war erstaunt, wie aufgeschlossen er war!" Beasley schrieb vier Arrangements, aber bevor er sie an Corea schicken konnte, erfuhr die Welt von Chick Coreas Tod am 9. Februar 2021. Dieses Album wurde so noch mehr zu einer Hommage an einen großen Jazzman.

John Beasley, Klavier, musikalischer Leiter
Frankfurter Radio Bigband:
Heinz-Dieter Saverborn, Altsaxophon, Sopransaxophon, Flöte, Piccoloflöte, Klarinette
Oliver Leicht, Altsaxophon, Flöte, Klarinette, Altklarinette
Denis Gãbel, Tenorsaxophon, Flöte, Klarinette
Steffen Weber, Tenorsaxophon, Flöte, Klarinette
Rainer Heute, Baritonsaxophon, Bassklarinette
Frank Wellert, Trompete, Flügelhorn
Thomas Vogel, Trompete, Flügelhorn
Martin Auer, Trompete, Flügelhorn
Axel Schlosser, Trompete, Flügelhorn, Piccolo-Trompete
Gunter Bollmann, Posaune
Felix Fromm, Posaune
Christian Jaksjø, Posaune, Baritonhorn
Robert Hedemann, Bassposaune, Tuba
Martin Scales, Gitarre
Hans Glawischnig, Bass
Jean Paul Höchstädter, Schlagzeug

John Beasley
pianist, composer, and arranger John Beasley has built a genre-spanning career bridging jazz, classical, pop, and film/TV music. A musical shapeshifter with deep jazz roots, he rose to prominence in his 20s performing with Miles Davis and Freddie Hubbard, and has since collaborated with artists including Dianne Reeves, Christian McBride, Chaka Khan, Chucho Valdés, and Steely Dan.

Beasley’s acclaimed recordings include the 2x GRAMMY® winning, 14x nominated MONK’estra trilogy, Bird Lives, Returning to Forever, El Trio, Maria Mendes, and Positootly! and two Latin GRAMMY nominations, reflecting his wide-ranging impact as both a composer, arranger, and producer.

As Music Director for the Herbie Hancock Institute of Jazz, Beasley leads the globally broadcast International Jazz Day gala concerts, staged in cities including Istanbul, Havana, Osaka, and Tangier, with Chicago hosting in 2026. His musical direction for Jazz at the White House earned an Emmy nomination.

In 2026, Beasley will mark the centennials of Miles Davis and John Coltrane through five major projects. Central among them is Unlimited Miles, a new ensemble he will lead on a global tour beginning in March. In collaboration with Marcus Miller, Beasley will reimagine Tutu and Amandla with the Metropole Orkest. He will conduct Hamburg’s NDR Big Band playing his reimagination of Filles de Kilimanjaro, and with Frankfurt’s HR Big Band featuring Isaiah Collier, he will explore the music of Coltrane. In Sweden, Beasley will mark the triple centennials of Miles, Coltrane, and Stockholm’s Konserthuset Concert Hall by revisiting the repertoire from historic concerts Miles and Coltrane performed at the legendary venue. In between, Beasley will continue to tour with Dianne Reeves and squeeze in a gig with his own MONK’estra.

Upcoming releases include Invisible Piano with the SWR Big Band, recorded on a Steinway Spiro (o-tone music), and Unlimited Miles: Live from Blue Note Tokyo (Mack Avenue Records). When not touring, Beasley collaborates closely with 15-x Oscar-nominated composer Thomas Newman, contributing to major film scores including Skyfall and Spectre, and joining Newman on the upcoming Star Wars feature.

Dieses Album enthält kein Booklet