Rodion Shchedrin: Music from The Lady with the Lapdog, Concerto Dolce & other works Lawrence Power, Turku Philharmonic Orchestra & Olli Mustonen

• Rodion Shchedrin (1932 - 2025): Music for Strings, Oboes, Horns and Celesta:
• 1 Shchedrin: Music for Strings, Oboes, Horns and Celesta: I. Andante moderato 04:27
• 2 Shchedrin: Music for Strings, Oboes, Horns and Celesta: II. Allegro 02:52
• 3 Shchedrin: Music for Strings, Oboes, Horns and Celesta: III. Con passione 05:33
• 4 Shchedrin: Music for Strings, Oboes, Horns and Celesta: IV. Allegro moderato 02:55
• 5 Shchedrin: Music for Strings, Oboes, Horns and Celesta: V. Allegro 01:48
• 6 Shchedrin: Music for Strings, Oboes, Horns and Celesta: VI. Con passione 08:02
• Shepherd’s Pipes of Vologda (Hommage à Bartók):
• 7 Shchedrin: Shepherd’s Pipes of Vologda (Hommage à Bartók) 06:26
• Concerto dolce:
• 8 Shchedrin: Concerto dolce 21:04
• The Frescoes of Dionysios:
• 9 Shchedrin: The Frescoes of Dionysios 11:48
• Total Runtime 01:04:55

Info zu Rodion Shchedrin: Music from The Lady with the Lapdog, Concerto Dolce & other works

Der Komponist Rodion Shchedrin (1932–2025) war eine der führenden Persönlichkeiten der sowjetischen Musik der Nachkriegszeit. Dieses Album des Turku Philharmonic Orchestra unter der Leitung von Olli Mustonen vereint vier seiner Werke, darunter Musik aus seinem Ballett „Die Dame mit dem Schoßhund“ sowie ein Violakonzert, „Concerto dolce“, gespielt von Lawrence Power, einem der größten Bratschisten unserer Zeit. Rodion Shchedrin verstarb, während dieses Album, das ein Denkmal für die einzigartige Freundschaft und künstlerische Zusammenarbeit ist, die Olli Mustonen und Rodion Shchedrin über drei Jahrzehnte hinweg gepflegt hatten, in Vorbereitung war.

Shchedrin bewegte sich frei zwischen verschiedenen Stilen und kombinierte Einflüsse und Materialien aus verschiedenen Quellen. Er bezeichnete sich selbst als „Post-Avantgardisten“ und war im Gegensatz zu vielen Modernisten nicht bereit, sich an streng definierte stilistische Parameter zu binden. Schtschedrins fünf Ballette (1956–1985) nehmen einen besonderen Platz in seinem Schaffen ein und etablierten ihn als vollwertigen Erben der russischen Balletttradition (nach Tschaikowski, Strawinsky, Prokofjew u. a.), während er diese Tradition gleichzeitig entschlossen reformierte. Das letzte Ballett, das Schtschedrin vollendete, war Die Dame mit dem Hündchen (1985), das er zum 60. Geburtstag seiner Frau Maya Plisetskaya schrieb. Kurz darauf adaptierte er dieses 50-minütige Ballett zu einem prägnanteren Konzertstück mit dem Titel Musik für Streicher, zwei Oboen, zwei Hörner und Celesta (1986) – ein zutiefst intensives und emotionales Werk. Es ist sozusagen eine Zusammenfassung des Balletts und steht in enger Verbindung zum Originalballett, da sogar die Instrumentierung dieselbe ist.

„Shepherd’s Pipes of Vologda“ (1995) wurde vom ungarischen Rundfunk in Auftrag gegeben und ist eine Hommage an den ungarischen Meisterkomponisten Béla Bartók. In den frühen 1950er Jahren reiste Shchedrin als Mitglied eines ethnomusikologischen Forschungsteams nach Weißrussland und Wologda, um authentische Volksmusik zu studieren und aufzunehmen. Anklänge an seine Begegnung mit echter Volkstradition sind in diesem Werk zu hören, das über 40 Jahre später fertiggestellt wurde.

Konzerte waren ein wichtiges Mittel für Shchedrins musikalische Ausdrucksweise, wie aus seinem Werkverzeichnis hervorgeht. Obwohl die Solopartien in seinen Konzerten immer anspruchsvoll sind, handelt es sich dabei nicht um virtuose Darbietungen. Der konzertante Aspekt wird durch die Dynamik der Beziehung zwischen Solist und Orchester, zwischen Individuum und Kollektiv, untersucht. Concerto dolce wird von schwebenden Melodien der Bratsche dominiert, die oft dem Dolce des Titels entsprechen, aber auch intensive, schmerzhafte und nervöse Töne enthalten. Die Stimmung des Stückes ist eine ruhige Erzählung, oft intensiv meditativ oder nostalgisch, mit nur gelegentlichen Abweichungen.

Shchedrins Kammermusikwerk „Die Fresken des Dionysios“ (1981) konzentriert sich auf das Sakrale: die orthodoxe Tradition in der Region Wologda, vor allem eine der größten Persönlichkeiten der Moskauer Schule der Ikonenmalerei, Dionysios (ca. 1440–1502). Seine bedeutendsten und am besten erhaltenen Werke befinden sich im Ferapontow-Kloster, das im Jahr 2000 zum UNESCO-Weltkulturerbe erklärt wurde. In diesem Stück versuchte Shchedrin, die strenge, reduzierte, stilisierte und doch fesselnde Stimmung der Fresken einzufangen.

Lawrence Power, Viola
Turku Philharmonic Orchestra
Olli Mustonen, Dirigent

Lawrence Power
Internationally-acclaimed viola player Lawrence Power is widely praised for his richness of sound, technical mastery and his passionate advocacy for new music. Heralded by the New York Times as ‘a musician on a mission to make us pay attention to the viola’, Lawrence has advanced the cause of the viola both through the excellence of his performances, whether in recitals, chamber music or concertos and the creation of the Viola Commissioning Circle (VCC), which has led to a substantial body of fresh repertoire for the instrument by today’s finest composers. Over the past decade, Lawrence has become a regular guest performer with orchestras of the highest calibre, from Chicago Symphony, Boston Symphony, Royal Concertgebouw, Bayerischer Rundfunk, Stockholm, Bergen and Warsaw Philharmonic orchestras to the Chamber Orchestra of Europe, BBC Symphony, Philharmonia, BBC Scottish Symphony and Royal Liverpool Philharmonic orchestras, with conductors such as such as Osmo Vänskä, Lahav Shani, Parvo Järvi, Vladimir Jurowski, Andrew Manze, Edward Gardner, Nicholas Collon, Ilan Volkov and Esa-Pekka Salonen. As a chamber musician he is in much demand and regularly performs at Verbier, Salzburg, Aspen, Oslo and other festivals with artists such as Steven Isserlis, Nicholas Alstaedt, Simon Crawford-Phillips, Vilde Frang, Maxim Vengerov and Joshua Bell.

Turku Philharmonic Orchestra
The Turku Musical Society, which later formed the Turku Philharmonic Orchestra, was founded in 1790. As the oldest orchestra in Finland – and one of the oldest in the world – the ensemble continues to develop and flourish at the baton of renowned conductors. During its history it has premiered pieces by Jean Sibelius under the leadership of the composer himself and worked with legendary conductors such as Paavo Berglund and chief conductors such as Tauno Hannikainen, Jorma Panula, Jacques Mercier, Hannu Lintu and Leif Segerstam. During 2021–2023 the orchestra’s 74 musicians enjoyed the artistic leadership of Olli Mustonen.

Olli Mustonen
has a unique place on today’s music scene. Following the tradition of great masters such as Rachmaninov, Busoni and Enescu, Mustonen combines the roles of his musicianship as composer, pianist and conductor in an equal balance that is quite exceptional, often bringing them together in one fascinating triple role performance. Mustonen took up the position of Principal Guest Conductor of the Lapland Chamber Orchestra at the beginning of 2023 where he continued his tenure until the end of 2025 combining orchestral concerts with chamber music and recitals. During an illustrious career, Mustonen has brought his extraordinary musical insight to many of world’s most significant orchestras, including the Berlin, New York and Los Angeles Philharmonic orchestras, Chicago Symphony, Cleveland Orchestra, Royal Concertgebouw Orkest, Mariinsky Theatre Orchestra, Orchestre de Paris, Tonhalle Orhester Zürich, and all the London orchestras. Recipient of the 2019 Hindemith Prize of the City of Hanau, Mustonen’s life as a composer is at the heart of his piano playing and conducting. In 2021, Mustonen officially commenced his directorship as Artistic Director and Principal Conductor of the Turku Philharmonic Orchestra where he held his tenure until 2023 and was fortunate to be able to conduct regularly forming a strong connection with the musicians and explore a range of repertoire from Beethoven to Bartók to Rautavaara. Spending a substantial amount of time in Finland, he also joined the Finnish Radio Symphony, Helsinki Philharmonic and Jyväskylä Symphony Orchestras amongst others.

Booklet für Rodion Shchedrin: Music from The Lady with the Lapdog, Concerto Dolce & other works