Schumann: Violin Concerto & Works for Violin and Piano by Clara and Robert Schumann Midori, Festival Strings Lucerne, Daniel Dodds, Ozgür Aydin

• Robert Schumann (1810 - 1856): Violin Concerto in D Minor, WoO 23:
• 1 Schumann: Violin Concerto in D Minor, WoO 23: I. In kräftigem, nicht zu schnellem Tempo 15:53
• 2 Schumann: Violin Concerto in D Minor, WoO 23: II. Langsam 06:21
• 3 Schumann: Violin Concerto in D Minor, WoO 23: III. Lebhaft, doch nicht schnell 09:49
• 5 Pieces in Folk Style, Op. 102:
• 4 Schumann: 5 Pieces in Folk Style, Op. 102: I. Mit Humor 03:37
• 5 Schumann: 5 Pieces in Folk Style, Op. 102: II. Langsam 03:14
• 6 Schumann: 5 Pieces in Folk Style, Op. 102: III. Nicht schnell, mit viel Ton zu spielen 04:16
• 7 Schumann: 5 Pieces in Folk Style, Op. 102: IV. Nicht zu rasch 02:03
• 8 Schumann: 5 Pieces in Folk Style, Op. 102: V. Stark und markiert 03:13
• 3 Romances, Op. 94:
• 9 Schumann: 3 Romances, Op. 94: I. Nicht schnell 03:12
• 10 Schumann: 3 Romances, Op. 94: II. Einfach innig 04:24
• 11 Schumann: 3 Romances, Op. 94: III. Nicht schnell 04:15
• 3 Romances, Op. 22:
• 12 Schumann: 3 Romances, Op. 22: I. Andante molto 03:01
• 13 Schumann: 3 Romances, Op. 22: II. Allegretto: Mit zartem Vortrage 02:56
• 14 Schumann: 3 Romances, Op. 22: III. Leidenschaftlich schnell 03:44
• Total Runtime 01:09:58

Info zu Schumann: Violin Concerto & Works for Violin and Piano by Clara and Robert Schumann

Die Violinistin Midori, das Festival Strings Lucerne unter der Leitung von Daniel Dodds und der Pianist Özgür Aydin päsentieren ein Album mit Werken von Schumann: »Violin Concerto & Works for Violin and Piano by Clara and Robert Schumann«, das zwei eng miteinander verbundene künstlerische Stimmen in den Vordergrund stellt. Im Mittelpunkt steht Robert Schumanns Violinkonzert in d-moll, das 1853 komponiert wurde, aber mehr als achtzig Jahre lang nicht veröffentlicht wurde, nachdem Clara Schumann und Joseph Joachim seinen Platz in seinem Vermächtnis in Frage gestellt hatten. Lange Zeit von seiner bewegten Geschichte und einer problematischen Uraufführung im Jahr 1937 überschattet, hat das Konzert erst kürzlich Anerkennung als kraftvolles und unverwechselbares Spätwerk gefunden, das heute für seine emotionale Tiefe und expressive Offenheit geschätzt wird. Auf dem Programm stehen außerdem Robert Schumanns »5 Sücke im Volksstil«, op. 102, und »3 Romanzen«, op. 94 – lyrische Miniaturen aus seinem bemerkenswert produktiven Jahr 1849 – sowie Clara Schumanns »5 Romanzen«, op. 22, die Joachim gewidmet sind und nach Jahrzehnten der Vernachlässigung nun wieder vollständig in das Repertoire aufgenommen wurden.

„Bei der Vorbereitung dieses Albums wollte ich nicht nur den historischen und musikalischen Kontext dieser Werke würdigen, sondern auch den Zuhörern die zutiefst menschlichen Aspekte von Schumanns Spätwerk näherbringen: die Intimität, das Ringen und die Momente zerbrechlicher Hoffnung. Von Claras unkomplizierter Lyrik über Roberts lyrische Introspektion und seinen von der Volksmusik inspirierten Humor bis hin zu den tiefen emotionalen Schwüngen bietet dieses Repertoire eine Reise durch persönliche und musikalische Sehnsüchte. Wenn man genau hinhört, verliebt man sich in jedes dieser Stücke, die uns einladen, die vielfältigen Gründe unserer Existenz zu erforschen: zu lieben, zu leiden, in einer grausamen Welt zu schaffen und zu leben; Schaden zu nehmen und manchmal auch zuzufügen; Musik wegen ihres Trostes zu lieben, obwohl wir wissen, dass sie nicht alle unsere Leiden heilen kann – und dennoch zu hoffen; zu überwinden, sich der Schönheit und Hässlichkeit des Lebens hinzugeben.“ (Midori)

Midori, eine international gefeierte Geigerin mit zahlreichen Auszeichnungen und Auftritten auf den führenden Bühnen der Welt, bringt ihre expressive Tiefe und technische Meisterschaft ein, ergänzt durch Özgür Aydins einfühlsame Virtuosität am Klavier. Das Festival Strings Lucerne und sein künstlerischer Leiter Daniel Dodds arbeiten seit 2012 erfolgreich zusammen und haben diesem Orchester internationale Anerkennung verschafft und es sowohl auf der Konzertbühne als auch im Aufnahmestudio als eines der weltweit führenden Kammerorchester etabliert. Das Album zeigt das Zusammenspiel von Claras zarter Lyrik mit Roberts Spätwerken und bietet ein lebendiges, emotionales und technisch brillantes Porträt der späten Musikwelt der Schumanns.

Midori, Violine
Özgür Aydin, Klavier (tracks 12-14)
Festival Strings Lucerne
Daniel Dodds, Leitung

Midori
ist eine visionäre Künstlerin, Aktivistin und Pädagogin, die Verbindungen zwischen Musik und menschlicher Erfahrung erforscht und herstellt. In den vier Jahrzehnten seit ihrem Debüt mit dem New York Philharmonic im Alter von 11 Jahren hat sie mit vielen der renommiertesten Orchester der Welt gespielt und mit weltbekannten Musikern wie Leonard Bernstein, Yo-Yo Ma und vielen anderen zusammengearbeitet.

Midori tritt in dieser Saison zweimal in der Carnegie Hall auf. Im Herbst spielt sie zusammen mit dem Estonian Festival Orchestra unter der Leitung von Paavo Järvi Arvo Pärts „Tabula Rasa“ als Teil eines Programms, das ganz Pärt gewidmet ist und zu Ehren des 90. Geburtstags des Komponisten stattfindet. Im April kehrt sie zurück, um Beethovens Violinkonzert mit dem Orchestra of St. Luke's unter der Leitung von Masaaki Suzuki aufzuführen. Weitere Orchesterauftritte in den USA in dieser Saison sind das Boston Symphony Orchestra unter der Leitung von Nodoka Okisawa mit Dvořáks Violinkonzert sowie die Albany und Knoxville Symphonies.

Im November spielt Midori ein neues Werk, Resonances of Spirit, für Violine und Elektronik, das der junge New Yorker Violinist und Komponist Che Buford für sie geschrieben hat. Die Weltpremiere findet am Williams College in Williamstown, Massachusetts, statt, wo Midori im Februar für eine Residency zurückkehrt. Das Recital-Programm umfasst auch Werke von Beethoven, Poulenc, Clara Schumann, Robert Schumann und Schubert.

Neben ihren Auftritten in den USA umfasst Midoris Solistenengagements in Europa das Schleswig-Holstein Festival Orchestra unter der Leitung von Christoph Eschenbach, das Gewandhausorchester unter Maestro Järvi und das Frankfurter Rundfunk-Sinfonieorchester unter der Leitung von Michael Sanderling, wo sie den Pablo-Casals-Preis der Kronberg Academy erhält; außerdem spielt sie Kammermusik mit dem Pianisten Jonathan Biss und dem Cellisten Antoine Lederlin. Sie tritt zweimal in London auf, mit einem Recital in der Wigmore Hall und mit dem Royal Philharmonic Orchestra. In Asien gibt sie Recitals in Korea, Hongkong und auf den Philippinen, begleitet das Festival Strings Lucerne auf einer Japan-Tournee und tritt mit der Hong Kong Sinfonietta auf. Außerdem geht sie in dieser Saison auf Tournee nach Südamerika.

Ihre nächste Veröffentlichung bei Pentatone (voraussichtlich im Frühjahr 2026) ist eine Aufnahme mit den Festival Strings Lucerne mit Werken von Robert Schumann und Clara Schumann.

Midori engagiert sich intensiv für humanitäre und pädagogische Ziele und hat mehrere gemeinnützige Organisationen gegründet. Die in New York City ansässige Organisation Midori & Friends, die seit über drei Jahrzehnten aktiv ist, bietet Schülern in NYC zugängliche, kostenlose Musikausbildungsprogramme an. Die in Japan ansässige Organisation MUSIC SHARING bringt jungen Menschen in ganz Japan und in Entwicklungsgebieten Asiens sowohl westliche klassische als auch traditionelle japanische Musik näher. Das ICEP-Programm der Organisation reist in dieser Saison nach Kambodscha. Für das Orchestra Residencies Program (ORP), das Jugendorchester unterstützt, gab Midori beim Komponisten Derek Bermel ein neues Werk in Auftrag, Spring Cadenzas, das während des COVID-Lockdowns virtuell uraufgeführt wurde und weiterhin aufgeführt wird. 2023 arbeitete das ORP mit dem Afghan Youth Orchestra zusammen, in dieser Saison arbeitet das ORP mit dem South Bend (IN) Youth Symphony und Joy of Music in Worcester, MA, zusammen. Midoris „Partners in Performance“ (PiP) trägt dazu bei, Kammermusik in kleinere Gemeinden in den USA zu bringen. In Anerkennung ihrer Arbeit als Künstlerin und humanitäre Helferin ist sie Friedensbotschafterin der Vereinten Nationen und wurde 2021 als „Kennedy Center Honoree“ ausgezeichnet.

Sie wurde 1971 in Osaka geboren und begann schon früh mit dem Violinunterricht bei ihrer Mutter Setsu Goto. 1982 lud der Dirigent Zubin Mehta die damals 11-jährige Midori ein, mit dem New York Philharmonic Orchestra beim jährlichen Silvesterkonzert des Orchesters aufzutreten, wo der Grundstein für ihre spätere Karriere gelegt wurde. Midori ist seit kurzem Mitglied der Fakultät der Juilliard School; sie ist Dorothy Richard Starling Chair in Violin Studies am Curtis Institute of Music in Philadelphia und künstlerische Leiterin des Piano & Strings-Programms des Ravinia Steans Music Institute. Sie erhielt Ehrendoktorwürden vom Smith College, der Yale University, der Longy School of Music und der Shenandoah University sowie den Brandeis Creative Arts Award 2023 der Brandeis University.

Özgür Aydin
Der türkisch-amerikanische Pianist Özgür Aydin gab 1997 sein großes Konzertdebüt mit einer Aufführung von Brahms' Klavierkonzert Nr. 1 mit dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks. Im selben Jahr gewann er den renommierten ARD-Musikwettbewerb in München und den Nippon Music Award in Tokio – Auszeichnungen, die seitdem die Grundlage für eine aktive und vielfältige internationale Konzertkarriere bilden. Er ist außerdem Preisträger des Cleveland International Piano Competition.

Aydin trat als Solist mit zahlreichen Orchestern in Deutschland und der Türkei auf, darunter das BBC Concert Orchestra London, das Simon Bolivar Youth Orchestra of Venezuela, die Slowakische Staatsphilharmonie und das Calgary Philharmonic Orchestra in Kanada. Er wird regelmäßig zu Sommermusikfestivals eingeladen und trat bereits in Salzburg, Schleswig-Holstein, Rheingau, Ravinia und Edinburgh auf. Er ist Gast in vielen renommierten Konzertsälen, darunter die New Yorker Carnegie Hall, die Londoner Wigmore Hall, der Münchner Herkulessaal und die Tokioter Suntory Hall.

Aydin hat Solo-Klavierwerke von Beethoven, Schumann, Chopin, Liszt und Rachmaninow aufgenommen. Seine Aufführungen der gesamten Zyklen von Beethovens 32 Klaviersonaten und 5 Konzerten sowie Bachs Wohltemperiertem Klavier wurden von den Kritikern hoch gelobt.

Er ist auch ein engagierter Kammermusiker und arbeitet regelmäßig mit den Geigern Midori und Kolja Blacher, dem Cellisten Clemens Hagen und Mitgliedern der Berliner Philharmoniker zusammen. Eine neue Aufnahme mit Midori mit Werken von Bloch, Janáček und Schostakowitsch ist bei Onyx Classics erschienen.

Aydin wurde als Sohn türkischer Eltern in Colorado, USA, geboren und begann sein Musikstudium am Konservatorium in Ankara in der Türkei. Anschließend studierte er bei Peter Katin am Royal College of Music in London und bei Prof. Kammerling an der Musikhochschule Hannover. Wertvolle Impulse erhielt er auch von Künstlern wie Tatiana Nikolaeva, Andras Schiff und Ferenc Rados.

Daniel Dodds
ist eine inspirierende musikalische Kraft. Seine Begeisterung und mitreißende Energie auf der Bühne wecken bei seinen Mitmusikern und dem Publikum Lebensfreude. Konzerte führten Daniel Dodds als künstlerischer Leiter des Festival Strings Lucerne, als Solist zusammen mit Dirigenten wie Zubin Mehta, Vladimir Ashkenazy, Oksana Lyniv, Alexander Briger und Stanley Dodds sowie als Kammermusiker auf die großen klassischen Konzertbühnen aller bewohnten Kontinente, was durch zahlreiche Live-Auftritte in Radio und Fernsehen dokumentiert ist. Das Hamburger Symphonieorchester, das Orchestra della Svizzera italiana, das Melbourne Symphony Orchestra, das Brisbane Symphony Orchestra, das Sophia Philharmonic Orchestra, das Luzerner Sinfonieorchester, das Australian World Orchestra und die Festival Strings Lucerne gehören zu den Orchestern, mit denen Daniel Dodds als Solist zusammengearbeitet hat.

Mit seiner von der Kritik gefeierten Solo-CD „Time Transcending“, erschienen bei Oehms Classics, zeigt Daniel Dodds, dass er auf der Violine keine Grenzen kennt. Als künstlerischer Leiter der Festival Strings Lucerne verbindet Daniel Dodds den warmen, ausdrucksstarken Klang der Festival Strings Lucerne, der für die Wiener Musiktradition ihrer Gründer Rudolf Baumgartner und Wolfgang Schneiderhan charakteristisch ist, mit einem ausgeprägten Sinn für Stil und musikalisches Timing, um Musik zu schaffen, die durch ihre Farbtiefe und Dramatik fasziniert.

„Die fünf Sätze schienen von selbst von innen heraus zu leuchten. Barocke Rationalität und romantische Emotionalität ergänzten sich auf glückliche Weise ...“ – Frankfurter Neue Presse

„Was Daniel Dodds vom ersten Pult aus in Dvoràks Werk erreicht hat, war einfach großartig und verlieh dem Stück eine beispielhafte melodische Intensität, sinnliche Klangfarbe und Kraft.“ – Neue Luzerner Zeitung

Daniel Dodds hat das Repertoire der Festival Strings Lucerne um spannende Aufführungen von Werken von Beethoven, Mendelssohn, Saint-Saëns, Tschaikowsky, Sibelius, Milhaud, Vasks und Gubaidulina sowie um Auftragswerke von Schweizer Komponisten wie Luigi Laveglia und Stephan Hodel erweitert. Die begeisterten Reaktionen des Publikums weltweit haben dazu geführt, dass Daniel Dodds und die Festival Strings Lucerne als erstes Schweizer Orchester eingeladen wurden, in der Elbphilharmonie in Hamburg aufzutreten, das Giovanni Arvedi Auditorium in Cremona einzuweihen und regelmäßig bei großen Musikfestivals wie dem Lucerne Festival, dem Schleswig-Holstein Musik Festival, dem Rheingau Musik Festival, Musica Insieme Bologna und dem Hong Kong Music Festival aufzutreten.

Daniel Dodds tritt regelmäßig als Konzertmeister des Australian World Orchestra auf und arbeitet dabei mit renommierten Dirigenten wie Zubin Mehta, Riccardo Muti, Sir Simon Rattle und Simone Young zusammen. Als Gastkonzertmeister tritt er unter anderem mit der Camerata Salzburg und dem Mahler Chamber Orchestra auf.

Daniel Dodds begleitet und berät junge Musiker und Geiger mit Leidenschaft auf ihrem musikalischen Weg und unterrichtet Geige an der Hochschule Luzern – Kunst. Außerdem trifft er junge Musiker auf seinen Auslandstourneen und während der Talentwoche des Festival Strings Lucerne im Sommer und coacht sie.

Daniel Dodds wurde als Sohn australisch-chinesischer Eltern in Australien geboren und begann im Alter von fünf Jahren bei Alita Larsens mit dem Geigenspiel. Er schloss sein Geigenstudium bei Gunars Larsens in Luzern, Schweiz, sowie bei Keiko Wataya in Utrecht, Holland, ab. Weitere Anleitung und Inspiration erhielt Daniel Dodds von Persönlichkeiten wie Rudolf Baumgartner, Franco Gulli und Nathan Milstein, der, als er Daniel Dodds' Interpretation einer Caprice von Paganini hörte, bemerkte: „Wer ist dieser Geiger, er könnte wirklich Paganinis Enkel sein!“

Daniel Dodds spielt auf der „ex Hämmerle – ex Baumgartner“ Stradivari aus dem Jahr 1717, die ihm freundlicherweise von der Stiftung Festival Strings Lucerne zur Verfügung gestellt wird.

Booklet für Schumann: Violin Concerto & Works for Violin and Piano by Clara and Robert Schumann